Lekarstwo na depresję: nowy album Iggy'ego Popa

W powszechnym mniemaniu 68-letni James Osterberg, znany lepiej jako Iggy Pop, jawi się jako niespokojny rock'n'rollowy demon, skaczący po scenie z nagim torsem i podszywający się pod seks za pomocą głośników. Człowiek-pies muzyki rockowej w rodzaju Kulikowskiego - radykalny akcjonista, który przez prawie pół wieku rozciągnął swoje występy. "Tak, jestem dzikusem, jestem dzikusem, kulki, tytoń, korek i ściernisko" - jak śpiewał zespół Leningrad.

Nie znaczy to, że takie postrzeganie jest całkowicie błędne. Rzeczywiście, patriarcha amerykańskiego rocka, bez którego brudnych piosenek i rozedrganych koncertów nie byłoby ani punka, ani grunge'u, uderza przede wszystkim swoim promiennym ładunkiem energii życiowej, która nie osłabła z upływem czasu. Tak jak 43 lata temu na "Raw Power" (najsłynniejszym albumie rockmana nagranym z The Stooges), Iggy Pop i jego piosenki to surowa siła i pierwotna potęga.

Ponadczasowy zwierzęcy magnetyzm Iggy'ego Popa, jego włosy długości samsonowskiej i atletyczny brzuch, apokryfy jego prowokacyjnych wybryków na koncertach odciągają uwagę od drugiej strony jego wielkiego talentu. Pop, który niegdyś inspirował się w pisaniu piosenek twórczością Philipa Glassa i Michela Houellebecqa, jest na ogół inteligentny i intelektualny, mistrzem transformacji na miarę Davida Bowiego, z którym nagrał swoje pierwsze i najlepsze solowe albumy, The Idiot i Lust for Life.

Okładka nowego albumu "Post Pop Depression".


Wspomnienia o Davidzie Bowie powracają podczas słuchania nowej płyty Iggy'ego Popa, Post Pop Depression. Album, nagrany na początku ubiegłego roku przed nagłą śmiercią Bowiego, został uznany za muzyczny hołd niespokojnego rockmana dla jego przyjaciela i byłego producenta, choć Pop nie powiedział tego wprost. Z obszernej dyskografii patriarchy rocka, która rozciąga się od niespokojnego proto-elektro-popu, przez francuski pseudo-jazz, po covery The Beatles, Post Pop Depression jest najbliższe minimalistycznej nowej fali z "The Idiot" i "Lust for Life", a Iggy Pop został wyprodukowany przez kogoś, kto ma niewiele wspólnego z Bowiem czy tradycją brytyjskiego rocka. Drugim głównym człowiekiem na "Post Pop Depression" jest bezsprzeczny sokół współczesnego hard rocka, Josh Homme, a towarzyszą mu muzycy Dead Weather i Arctic Monkeys. Potajemnie zebrana i nagrana za własne pieniądze supergrupa grała ciężki dance-rock, który mimo echa art-hitów Davida Bowiego bardziej przypomina zespół Kiss.

Sprytny i ironiczny "Post Pop Depression" jest krewnym "The Idiot" i "Lust for Life", nie w brzmieniu, ale w duchu. Na płycie Iggy Pop, który od dawna szokował swoim naturalizmem i uwielbiał włóczyć się boso i półnagi w bestialski sposób, wychodzi na scenę i zakłada maskę w bardzo bowieński sposób. Według piosenkarza, utwory na nowej płycie, jak zwykle pełne ostrej krytyki społeczeństwa spektaklu, konsumpcji i bezsensownej rywalizacji, są pisane w osobie wojownika zmęczonego długą służbą. Bohater Iggy'ego Popa, amerykański weteran, marzy o zasłużonej Valhalli, ale jak stary sęp, który wie, co jest co, rozumie, że czeka go piekło, a nie rajskie wakacje. Życie nie daje ci tego, na co zasługujesz, tylko surowo karze cię za twoje błędy. Nie dajcie się jednak zwieść ponuremu początkowi płyty, kontemplującemu zbliżającą się śmierć, żałobnej czerni okładki i deklaracjom wokalisty, że to może być jego ostatnia płyta. Dobrą rzeczą w filozofii Iggy'ego Popa jest to, że nie sugeruje ona ataków depresji. Niezależnie od sytuacji, weteran rocka sugeruje, że nadal walczy, nie zapominając o piciu alkoholu między rundami. "When you get to the bottom, you're near the top" - Iggy Pop obdarza słuchacza istotnym paradoksem pod koniec płyty, a w finałowym "Paraguai" daje mu mały bicz, by się obudził, odepchnął na bok "pieprzonego laptopa" i zaczął żyć.